前方的舞臺開始傳來試音的聲音，漸漸地觀眾開始入席，其他年級的表演團隊也出現在了化妝室裡。
那些大三大四的學姐學長，有些如同仙侶一半穿著羽衣紗袍，有的當真打扮的如同剛插秧回來的農民，連腿上都是濺上去的大片泥點子。
偌大的後臺就好像是吵吵嚷嚷的萬聖節慶典，不同的人穿著或古典或現代的衣服成群結隊的走過，各個老師間或過來確認排程。
這幫大一的學生練了兩個星期，原本都找到了好些自信，一看到學長學姐身上飄逸的放鬆感，這時候心裡又打起小鼓了。
舞臺那邊傳來了主持人的報幕聲，緊接著雨點般的掌聲也可以隱約聽見。
班長最後清點了一遍人數，確認大夥兒都部署完畢了，領著他們一起候在了旁邊。
伴隨著上一個劇組演完，幕布垂下，人們開始麻利的拖走佈景和假樹假馬，主持人在幕前開始講笑話拖延時間。
他們快速把桌椅道具全都佈置好，按照重複了無數遍的順序坐下。
桌子與觀眾席呈一個倒過來的t字，這樣臺下的人才能看見所有人的臉和各種動作。
秦以竹和領導們坐在臺下，在幕布拉起來的那一刻，心裡少許的緊張。
她參與了指導和教學，把大方向的重點解釋的頗為明確。
但需要無數個小時摳出來的細節，是這些孩子共同完成的。
十二把不同款式的椅子從各地借來，八號坐著象徵著真理和權威的法官椅子，三個跳樑小丑都坐著戲劇裡才會出現的古典椅。
他們每個人都戴著耳麥，說起臺詞來清晰入耳，情緒也全程都在點上。
從第一輪舉手錶決開始，群像就已經頗為清晰了。
重視這個議題，真正在思考生死選擇的人，不僅坐的筆直，而且舉手時有個標準的直角。
而像戚麟和其他幾個心不在焉的，不僅垮著肩膀癱在那，舉個手也跟伸手攔計程車似的。
在每個角色起來說話時，不同角色的形象被再一次的強化。
人們透過教養和立場的影響，來選擇是否聆聽其他人的發言，是否予以目光的注視。
低素質的角色會翹著二郎腿邊說邊抖，甚至當著大夥兒的面一會兒剔牙一會兒摳耳朵。
電風扇壞了，窗子又小，伴隨著氣溫升高，脫衣服的脫衣服，拿衣角扇風的露著半個肚子，有的姑娘一臉嫌棄的又噴了點香水，惹得旁邊的人猛地打了個噴嚏。
低頭專心抽菸的，一會兒一個電話響起來的，還有脾氣越來越暴躁，沒事就用指節敲桌子的，全都在反應不同人沉默時的狀態。
秦以竹越看眼睛越亮，笑容也揚了起來。
表演的改編，當真讓人頗有些驚喜了。
電影和話劇不一樣。
電影有特寫和近景，可以引導觀眾去注意一些被刻意設計的點。
可是話劇是在一個舞臺上，十二個人坐在桌子前，如何能有戲劇效果，如何能讓觀眾意識到每個人的狀態和立場轉變，全都要進行話劇式的改編。
這時候，導演和演員的功力才進一步的被彰顯。
坐在靠外的演員依次起身，或者在旁邊接電話，或者是負氣似的到角落裡悶著。
被進一步暴露的、靠裡的演員便如同得到了近景描寫，更加輕鬆的能夠吸引大家的眼球。
陪審團長看向江絕，語氣頗為公事公辦：&ldo;您說完了嗎?&rdo;
那位外科醫生看起來斯文又乾淨，連手腕的袖子也挽的頗為講究。
&ldo;我能再多說兩句嗎。&rdo;
他的聲線被刻意的調整過，更加清冷低沉，讓人下意識地回憶起冷